Казбек Губиев: "Служу театру"

Северо-Осетинский государственный академический театр имени В.Тхапсаева отметил 80-летие.

 

О премьерах 81-ого театрального сезона, жизни на сцене и за кулисами накануне празднования юбилея рассказал художественный руководитель театра Казбек Губиев.Его творческая биография насыщена актерскими работами с выдающимися людьми,которые созидали историю национального храма искусства. 

 

Он считает, что ему невероятно повезло быть частью этой истории. А сегодня - ее продолжать.

 

- Казбек Соломонович, как театралы республики и артисты отпразднуют 80-летие Северо-Осетинского Государственного Академического театра?

 

- Программа юбилейного концерта состоит из отрывков, так скажем, топовых спектаклей. Многие включены в нее по просьбе зрителей, потому что у них есть свои любимые постановки, к примеру, "Дочери Нафи и Нафиги". Также песни, поздравления, все, что создает праздник для нашей публики. В праздничных мероприятиях принимают участие студенты колледжа Культуры, которые проходят у нас практику и играют во многих спектаклях.

 

Важная часть программы - вручение наград Главой республики. Приятным сюрпризом для всех, кто имеет отношение к театральной жизни Осетии, стало присуждение звания народной артистки РСО-Алания  Берте Икаевой, которой на днях исполнилось 90 лет. Почему-то очень долго ей его не давали, несмотря на то, что она всегда была востребованной и значимой актрисой, и скоро она снова выйдет на сцену.

 

Режиссер концерта  - Андрей Кокоев, ему помогал актер Володя Парастаев, который захотел попробовать себя в режиссуре. Мы всегда даем возможность нашим артистам раскрывать себя в тех сферах,  где у них возникает желание творить.

 

- Это стало уже тенденцией, что многие актеры начинают заниматься режиссурой?

 

- Если окунуться в историю осетинского театра, у нас были знаменитые актеры-режиссеры - Уарзета Бекузарова, Маирбек Цихиов и многие другие. Если актер имеет свое видение спектакля и хочет выступить как режиссер, я всегда  - за, пусть пробует.

 

У меня даже был спор с одним чиновником, который говорил, что нужно  приглашать режиссеров из других республик, городов, которые бы  ставили спектакли здесь. Я же считаю, надо взрастить своих режиссеров, чтобы их приглашали куда-то. Например, нашему известному артисту и режиссеру Гиви Валиеву, тогда еще студенту, я дал постановку, и он ее исполнил  отлично. Сейчас он уже профессиональный режиссер, при этом и талантливый актер.

 

- Театру исполнилось 80. Вы в Осетинском  - 36 лет. Какие у Вас ощущения, если обернуться назад?

 

- Помню, как я пришел в театр. Воодушевленный, молодой, с горящими глазами вышел на сцену. Тот же задор остался во мне, хотя  сам я немного изменился - был кучерявый и чуть помладше (смеется).

 

Конечно, театр меняется, и актеры, и зритель, обстановка вокруг тоже подвержены влиянию времени. Раньше люди любили народные комедии - про жизнь, колхоз, про простого человека, который чист душой, со своими помыслами и представлениями. У нас были именно такие герои, и их любили. Переводные спектакли не нравились, а сейчас мы вспоминаем их как шедевры, тогда же никаким образом публика не хотела принимать те же "Тимон Афинский",  "Король Лир", которые впоследствии получили государственные премии… В зале бывало 5-10 человек. Не заставишь ведь зрителя полюбить постановку, хотя спектакли были великолепные. Само время было таким, народу нужны были другие герои.  К примеру, легендарный  "Цола"  в исполнении Дзамболата Царгасова около 20 лет с аншлагами шел на сцене нашего театра. Потом был сильный упадок, театр едва выживал. Но выжил.

 

Сегодня однозначно театр растет. Это, в первую очередь, зависит от зрителя, который приходит, любит и всегда ждет. А театр был, есть и будет.

 

- Чего нам ждать в этом сезоне? В предвкушении каких проектов,  постановок находиться?

 

- Сейчас на сцене идет  спектакль "Коробка конфет", уже в третий раз прошел с большим успехом.  Алан Албегов ставит к Новому году сказку "Красная шапочка"; Рита Рамонова представит публике национальную пьесу "Сырдон" по мотивам "Нартского эпоса"; Тамерлан Сабанов работает над постановкой "Фатима".

 

Во втором полугодии Гиви Валиев будет ставить "Кавказский меловой круг". Философская работа, которая требует индивидуального взгляда и подачи, что, безусловно, есть у Валиева. Мы очень надеемся, что спектакль понравится. Также в перспективе - "Ох, уж эта молодежь" и к 9 мая - пьеса Хугаева. Будем ставить и антепризные спектакли, чтобы актеры имели возможность зарабатывать.

 

- Насколько остро стоит эта проблема?

 

- После оптимизации артистам стало крайне сложно, приходится  работать за копейки. Знаете, ни один из них даже не задумывается об уходе, настолько они преданы своей работе, но все же... Мы добились того, чтобы нашим актерам дали комнаты в гостинице "Коммунальник", театр оплачивает им жилье. Конечно, очень хочется работать в нормальных условиях.

 

- С какими еще сложностями сталкивается труппа театра?

 

- Для проведения праздничного концерта мы подготовили свет, специальный экран, чтобы было зрелищно и красиво. Но нас нет абсолютно никакого технического оснащения, творим в "средневековье"! 

 

Считаю, что к единственному национальному театру должно быть другое отношение. Все горазды себя бить в грудь и кричать о том, что мы - осетины. Так почему же национальный театр, такой значимый показатель культуры в Осетии, в таком плачевном состоянии?! Ведь патриотизм проявляется не в словах. 

 

Когда депутаты Парламента задают вопрос: "А на что идти в театр?" хочется спросить: что же вы уже видели и когда вы в последний раз были в театре?! Поддержка национального театра должна красной строкой проходить в программе развития республики. Я, как председатель Союза театральных деятелей, радуюсь за поддержку любого нашего театра. Но национальный у нас один!

 

- Существует ли в академическом театре понятие "тренда"? Не боитесь экспериментов?

 

- Нет, всегда даю возможность молодым экспериментировать, проявлять себя. Главное, чтобы это было в разумных рамках, и учитывался статус и направление театра.

 

- Кто ваш сегодняшний зритель?

 

- Среднее поколение и молодежь. Молодые люди потянулись к театру, расположились к искусству, к родному языку  - это очень важно.

 

- Какова миссия человека искусства?  

 

- Думаю, в каждом актере, в каждом деятеле искусства заложена любовь к сцене. Было время, когда мне поступали заманчивые  предложения  работать за пределами республики, но я хочу творить у себя на родине. Расскажу Вам такую маленькую сентиментальность: когда меня забирали в армию,  пришел в пустой на тот момент театр, поцеловал сцену и ушел. Вернулся туда же. Театр - это мой дом. Запах сцены, кулисы, актеры, радости и печали - это все мое. И если не воспринимать театр, как родной дом, лучше не приходить в него. Говорят же, в театре не работают, а служат. Так вот… Я служу театру! И творю во имя него.

 

- Какие лучшие воспоминания из истории Вашей театральной жизни? Она ведь насыщена работой и дружбой с великими мастерами своего дела...

 

- В молодости я был очень  задействованным актером: играл с такими выдающимися артистами, как Саламов, Бирагов, Ватаев,Тхапсаев, Тменова, Бекузарова. Вы представляете, как мне повезло?

 

Бибо Ватаев очень любил меня, а я его боготворил, восхищался им, чувствовал в нем силу, мощь. Сейчас таких нет. Наша последняя поездка перед его смертью была в Тбилиси. Он как будто прощался, словно знал, что скоро уйдет из жизни. Это незабываемый отрезок  моей жизни. Мы встречались с известными артистами, звучали душевные песни. Он все время со мной разговаривал, что-то рассказывал… Один теплый вечер мне запомнился на всю жизнь - мы сидели на балконе с видом на центр Тбилиси, пили грузинское вино, и в этой вроде бы такой доступной красоте было так много сердечного! Он прослезился и сказал: "Казбек, запомни этот момент. Он не повторится никогда".

 

Хочу сказать нашим старшим "спасибо". За то, что они оставили нам богатую историю и сделали нас такими, какие мы есть. Они всегда в наших сердцах. Они всегда на сцене Осетинского театра.